Ответ прост: моё восприятие искусства не знает границ — я вижу его целиком, во всём великолепии.
Для меня важна не столько сфера, сколько сам подход. Тот самый творческий нерв, который превращает рутину в искусство, а функциональность — в поэзию.
Если говорить о конкретных именах, то мой личный атлас выглядит так:
• Предметный дизайн — Дима Логинов. Слежу за его развитием. В его работах есть та самая «самоочевидная закономерность», где форма безупречно вытекает из функции и концепции.
• Интерьерный дизайн: Марсель Вандерс — его проекты заряжены энергией, фантазией и духом дерзкого эксперимента. Филипп Старк — безусловный гений своей эпохи. Келли Уэстлер — гениальная и не всегда понятная большинству, но определенно уникальная.
• Архитектура — Заха Хадид. Её подход — это масштаб. Не просто здания, а целые ландшафты эмоций. Эти работы учат меня мыслить «за пределами», создавая динамику там, где другие видят лишь статику.
• Мне одинаково близки две противоположные эстетики: выверенная элегантность Chanel и бунтарская свобода Йоджи Ямамото, олицетворяющего дух рок-н-ролла.
Этот список имён можно продолжать бесконечно. Я верю, что учиться можно у каждого, с кем сводит тебя путь. Поэтому для меня этот вопрос — не составление конечного списка, а состояние перманентного поиска.
Я всегда в движении, в режиме «сканирования» мира. У гениальных творцов всегда можно найти ту самую искру, которая зажжёт тебя лично и даст импульс к созиданию.
