В премиальном интерьере я избегаю чистых первичных цветов. Красный, синий, жёлтый в большом объёме звучат слишком прямолинейно. Они не оставляют пространства для паузы. Быстро утомляют.
Вместо них выбираю сложные, приглушённые оттенки. Охристые, горчичные, оливковые. Они не кричат, а шепчут. И в этом шёпоте больше силы, чем в любом громком акценте.
Холодный «больничный» белый — не мой фаворит тоже. Он делает пространство стерильным. Свет в нём не играет, а просто заливает комнату ровным, безжизненным потоком. Гораздо интереснее сложные оттенки белого: слоновая кость, молочный, мягкий песочный.
С осторожностью отношусь к неоновой палитре. Такие оттенки слишком быстро привязывают интерьер к тренду. Через год ты смотришь и понимаешь: это было модно вчера. Тотальный бежевый без фактур тоже опасен. Без работы с материалами он превращает пространство в безликую коробку. Холодный офисный серый даёт похожий эффект.
Во всех этих случаях важны не только оттенки, но и фактуры. Натуральный камень, дерево, бархат, шёлк. Они помогают цвету раскрыться. Шероховатость травертина, тёплая гладь дуба, глубокий ворс бархата — вот где скрывается настоящая роскошь.
И, конечно, цвет невозможно отделить от света. В наших широтах холодный рассеянный дневной свет сильно меняет восприятие оттенков. Поэтому я использую многоуровневые сценарии. Тёплая температура 2700–3000 К. Высокий индекс цветопередачи, не ниже 90-95. Это не просто цифры, а то, что превращает цвет в эмоцию.
Даже самый изысканный оттенок теряет свою премиальность, если свет искажает его. Свет — это не дополнение к цвету, а его основа.